GoPro!, 2nd Edition

Table of contents

1. Cover
2. Titel
3. Impressum
4. Inhaltsverzeichnis
5. Vorwort
6. 1. Einleitung – Den Tatsachen ins Auge sehen und von den Profis lernen
   1. 1.1 Aufbau des Buches
   2. 1.2 Wie du am meisten aus diesem Buch herausholst
7. 2. Die Entwicklung deiner Idee
   1. 2.1 Planung
   2. 2.1.1 Der große Vorteil der Planung
   3. 2.1.2 Wie sieht ein guter Plan aus?
   4. 2.2 Das Drehbuch für dein spektakuläres GoPro-Video
   5. 2.2.1 Idee/Thema
   6. 2.2.2 Art des Videos
   7. 2.2.3 Länge des Videos
   8. 2.2.4 Ort der Dreharbeiten
   9. 2.2.5 Schauspieler
   10. 2.2.6 Entwicklung/Geschichte innerhalb des Videos
   11. 2.2.7 Der Beginn des Videos
   12. 2.2.8 Das Ende des Videos
   13. 2.2.9 Szenen, die auf jeden Fall vorkommen sollen (Schlüsselszenen)
   14. 2.2.10 Perspektiven, die du verwenden möchtest
   15. 2.2.11 Notwendige Befestigungen
   16. 2.2.12 Kameraeinstellungen
   17. 2.2.13 Musik/Art der Musik
   18. 2.2.14 Effekte, die du verwenden möchtest
   19. 2.3 Wie verwendest du dein Drehbuch?
8. 3. Die Kamera
   1. 3.1 Welche GoPro-Kamera benutzt du?
   2. 3.1.1 Wie bedient man eine GoPro-Kamera?
   3. 3.1.2 Die verschiedenen Kameramodi
   4. 3.2 Videomodus
   5. 3.2.1 Videoeinstellungen
   6. 3.2.2 Weitere Funktionen
   7. 3.2.3 Kleine Verschnaufpause …
   8. 3.2.4 Eigenschaften und empfohlene Verwendungszwecke der GoPro-Einstellungen
   9. 3.2.5 Tabelle mit den GoPro-Einstellungen
   10. 3.3 Fotomodus
   11. 3.3.1 Fotoeinstellungen
   12. 3.3.2 Fototipps
   13. 3.4 Serienbildaufnahme (Burst Mode)
   14. 3.4.1 Fotos mit der Zeitrafferfunktion
   15. 3.4.2 Fotos aus Videos herausschneiden
   16. 3.5 Exkurs: GoPro-Zeitraffer
   17. 3.5.1 Das Wichtigste im Detail
   18. 3.5.2 Erstellung des Zeitrafferfilms aus den Einzelbildern
   19. 3.5.3 Zusammenfassung
   20. 3.6 Sonstige Informationen
   21. 3.6.1 Aufladen der Kamera
   22. 3.6.2 Speicherkarten
   23. 3.6.3 GoPro Capture App
   24. 3.7 Zusammenfassung
   25. 3.7.1 Checkliste zur Überprüfung deiner Videoeinstellungen
9. 4. Das Filmen
   1. 4.1 Grundlagen
   2. 4.1.1 Falsche Erwartungen
   3. 4.1.2 Bildqualität
   4. 4.1.3 Aufnahmedauer
   5. 4.2 So verwendest du dein Drehbuch
   6. 4.2.1 Filme deine Schlüsselszenen
   7. 4.3 Worauf du beim Filmen achten solltest
   8. 4.3.1 Kameraeinstellungen
   9. 4.3.2 Das Wetter (Belichtung)
   10. 4.3.3 Linse frei?
   11. 4.3.4 Richtige Ausrichtung der Kamera
   12. 4.3.5 Ruhige Kameraführung
   13. 4.3.6 Tipps für (möglichst) wackelfreie Aufnahmen
   14. 4.4 Abwechslung
   15. 4.4.1 Beispiel: Gleiches Thema einmal abwechslungsreich, einmal nicht abwechslungsreich
   16. 4.4.2 Abwechslung durch Perspektiven
   17. 4.4.3 Perspektiven
   18. 4.4.4 Winkel
   19. 4.4.5 Abwechslung durch mehrfaches Filmen
   20. 4.5 Befestigungen
   21. 4.5.1 Helmhalterungen
   22. 4.5.2 Helmperspektiven und Kamerapositionen
   23. 4.5.3 Kopfbandhalterung
   24. 4.5.4 Handstativ
   25. 4.5.5 Stativ
   26. 4.5.6 Eieruhr-Stativ
   27. 4.5.7 Teleskop- oder Stabstativ
   28. 4.5.8 Brustgurthaltung (GoPro Chesty)
   29. 4.5.9 Backy Mount
   30. 4.5.10 Swivel Mount/Heli Mount
   31. 4.6 Inhaltliche Abwechslung
   32. 4.6.1 Wie sorgt man für inhaltliche Abwechslung?
   33. 4.6.2 Nahaufnahmen
   34. 4.7 Entfernung zum Motiv
   35. 4.7.1 Bei Nahaufnahmen
   36. 4.7.2 Bei normalen Aufnahmen
   37. 4.8 Audio
   38. 4.9 Zwei Probleme, die früher oder später auftreten werden und wie du dagegen vorgehst
   39. 4.9.1 Der Akku wird leer
   40. 4.9.2 Die Speicherkarte wird voll
   41. 4.10 Was du sonst noch filmen kannst
   42. 4.10.1 Szenen für besondere Aufnahmen finden
   43. 4.10.2 Wie du RICHTIG von anderen Videos abguckst
   44. 4.10.3 Die Übergangsszenen-Technik
   45. 4.11 Wie viel soll ich filmen?
   46. 4.12 Alles klar so weit? – Schnellstart-Checkliste
   47. 4.12.1 Schnellstart-Checkliste
10. 5. Die Nachbearbeitung
    1. 5.1 Das Videobearbeitungsprogramm – Wahl des richtigen Werkzeugs
    2. 5.1.1 Meine Empfehlung
    3. 5.2 Meine Zwickmühle (und ein kleines Geschenk für dich)
    4. 5.3 Systemanforderungen für die Videobearbeitung
    5. 5.4 Grundlagen zum Videobearbeitungsprogramm
    6. 5.4.1 Typischer Aufbau eines Videobearbeitungsprogramms
    7. 5.4.2 Videoschnitt in der Timeline
    8. 5.5 Der Workflow
    9. 5.6 Schritt 1: Die Aufnahmen durchsehen und strukturieren
    10. 5.6.1 Schritt 1.1: Schau dir alles an
    11. 5.6.2 Schritt 1.2: Vergebe Dateinamen
    12. 5.6.3 Schritt 1.3: Erste grobe Bewertung vornehmen
    13. 5.6.4 Schritt 1.4: Lösche schlechte Aufnahmen
    14. 5.6.5 Schritt 1.5: Struktur in die Aufnahmen bringen (Ordnersystem)
    15. 5.6.6 Die Wichtigkeit einer guten Struktur
    16. 5.6.7 Topqualität
    17. 5.7 Schritt 2: Musik auswählen
    18. 5.7.1 Warum du die Musik unbedingt vor dem Schneiden auswählen solltest
    19. 5.7.2 Auswahlkriterien für Musik
    20. 5.7.3 Quellen für Musik
    21. 5.8 Schritt 3: Rohschnitt
    22. 5.8.1 Schritt 3.1: Musik importieren
    23. 5.8.2 Schritt 3.2: Nimm dein Drehbuch zur Hand
    24. 5.8.3 Schritt 3.3: Drehbuchaufnahmen (Schlüsselszenen) importieren
    25. 5.8.4 Schritt 3.4: +++-Aufnahmen importieren
    26. 5.8.5 Schritt 3.5: Teile die Timeline gedanklich in die Sinnabschnitte deines Films auf
    27. 5.8.6 Schritt 3.6: Schlüsselszenen-Technik
    28. 5.8.7 Schritt 3.7: Übergangsszenen-Technik
    29. 5.8.8 Zusammenfassung Rohschnitt
    30. 5.9 Schritt 4: Der Feinschliff
    31. 5.9.1 Der Videoschnitt
    32. 5.9.2 Videoeffekte
    33. 5.9.3 Optimierung der Bildqualität
    34. 5.9.4 Wie stellt man fest, ob ein Video »fertig« ist?
    35. 5.10 Schritt 5: Abstand nehmen und objektiv betrachten
    36. 5.11 Schritt 6: Gegebenenfalls noch mal kleine Änderungen vornehmen
    37. 5.12 Schritt 7: Export
    38. 5.12.1 Worauf muss man achten?
    39. 5.12.2 Empfohlene Exporteinstellungen
    40. 5.13 Schritt 8: Das eigene Meisterwerk bestaunen und voller Stolz herumzeigen
11. 6. Zusammenfassung
12. Schlusswort
13. Index